Versiones de la Pasión
6. Lecciones de Anatomía
| El rapto de Proserpina (Gian Lorenzo Bernini) |
| Hombre Músculo |
| Hércules Farnesio (Lisipo) |
Trabajos a lápiz sobre papel







Exposiciones





Bahías de la luna
“Complejidad Lunar”
Figuras antropomórficas, exceso y escases en el manejo de textura y color son algunos elementos presentes en esta serie creada por Omar Calvillo a la cual ha denominado: “Complejidad Lunar”.
El fundamento inspiracional de esta serie es la Luna no como un cuerpo astral sino más bien como un factor comparativo de coacción e incidencia en la personalidad y conducta humana.
“Complejidad Lunar” es una metáfora pictórica en la cual el artista asocia a la accidentada superficie de la luna con elementos humanos tales como emociones, sentimientos y valores, debatiéndose en un duelo entre lo voluble y lo constante, lo libertino y lo virtuoso, lo moralmente sugerido y lo humanamente transgredido, en síntesis se constituye en un experimento de extrapolación del abrupto paisaje lunar a la vorágine humana y viceversa.
Desde el preciso momento en el cual se produce la extrapolación mencionada anteriormente, la Luna como tal deja de ser un astro satelital para convertirse en una catarsis resultante de la introspección del artista.
El interés de Omar Calvillo por el paisaje lunar se remonta a su adolescencia cuando experimenta cierta fascinación por el hecho de que a simple vista los mares de la luna puedan verse desde la Tierra a modo de manchas grises. Este recuerdo adolescente es recuperado por el pintor y contextualizado al momento actual de su vida, percibiéndose por ello un remanente de convulsión y evolución muy propias de la adolescencia. Por lo anterior, “Complejidad Lunar”se fundamenta netamente en una experiencia vivencial del propio pintor de ahí su connotación íntima.
“Mares de la Luna”, “Lagos de la Luna”, “Montes de la Luna” son algunas de las muestras conformantes de dicha serie en la que el artista recurre a figuras femeninas estilizadas en diversas posiciones corporales como elemento expresivo y a diversas texturas como elemento contextual. Los nombres de las obras conformantes de estas muestras son los nombres originales en latín que poseen estos relieves lunares.
Omar Calvillo participa en la exposición colectiva de pintores guatemaltecos denominada:“Convoy” a realizarse en la Ciudad de Coral Gables, Florida, Estados Unidos presentando:“Bahías de la Luna”, muestra en la que el artista utiliza como punto de partida la palabra “Ambiguo” (que puede entenderse de varios modos o tener varias interpretaciones) creando así figuras andróginas, las cuales aparecen en su obra rodeadas por un abultado paisaje lunar.
“Bahías de la Luna” consta de cinco piezas: Sinus Amoris (Bahía del Amor), Sinus Aestuum (Bahía de la Furia), Sinus Honoris (Bahía del Honor), Sinus Fidei (Bahía de la Fidelidad) y Sinus Concordae (Bahía de la Concordia).
En cada una de las piezas en forma dinámica la figura andrógina adquiere además de diferentes características cromáticas, diferentes posturas corporales, en Sinus Amoris una figura erotizada, en Sinus Aestuum una figura en posición de ataque, en Sinus Honoris una figura referenciada a un esgrimista, en Sinus Fidei una figura en actitud de entrega y en Sinus Concordae una figura con brazos y piernas entrecruzadas.





CromoFormoLogía
• La colección Cromoformología, pretende por medio de una aproximación abstracta, exaltar el inmenso e invaluable paisaje cultural que nos ofrece nuestro país, es una percepción a nivel personal que se constituye en un testimonio pictórico de lo que nos hace ser guatemaltecos.
• Cromoformología toma precisamente como referente el torrente inspiracional que ha significado Guatemala para la inmensa mayoría de nuestros artistas, que con su obra han enriquecido y enriquecen aun más nuestro ya mencionado paisaje cultural.
• Cromoformología es un prisma que abstrae por medio del color y la forma nuestra accidentada geografía, nuestro variado y rico entorno natural, nuestras costumbres y nuestras tradiciones.
• Cromoformología es un ir y venir de la pintura a la poesía, de la poesía a la pintura, no como algo complementario sino más bien como algo integral.

Xequijel
“La leyenda escarlata de un héroe, aguas rápidas y frías llevando en procesión su esencia vital, su nacional devoción.”

Tajumulco
“Allá su cumbre cosquillea a las nubes, vigila a los océanos y domina al altiplano, allá su cumbre fría contemplando al sol…y sigue fría.”

Motagua
“Un trauma tectónico te dio a luz, para que sísmicamente irrigaras de vida tu bendecida geografía.”

Metamorfosis del magma
“Fuga de Incandescencia filtrada por los colosos volcánicos del altiplano y escurrida hasta los litorales.”

Limones y ciruelas
“Recolectando frutos del campo quedaron en mis manos ungüentos cítricos perfumando un párvulo recuerdo.”

Las grutas del Rey Marcos
“Corazón cavernoso de la tierra, cincel de agua, rocas en erosión, ecos de luz y sombra.”

La luna roja
“Los campos rojos del dios Marte en la luna altense.”

La caída de un invierno
“Candente sol emulando un cambio de estación sin pasar de ser un cambio de temporada, pronto vendrá el verano con lluvias de invierno.”

Jacarangas y matilisguates
“Marzo y abril sacan de su letargo preciosos botones de flor, un sol candente los abre, un tímido resoplo de viento los corta con delicada mano para que sus raíces tejan en el suelo finas alfombras lilas, rosadas.”

Geometría de Atitlán
“Turquesa geometría que diseñó la geografía, un espejo de agua donde sus colosos guardianes reflejan sus cumbres, una pila de aguas claras y puras donde lavan sus faldas.”

Fiesta patronal
“Estallido de mortero, relámpagos de color liberados de la pólvora y que junto con el griterío animan y desbordan de tradición nuestro folklore.”

El fuego y la danza
“Luz, calor, cuerpos en combustión, danza garífuna desvelando con ritmo a las playas de Livingston.”

El corte de café
“La aurora desnuda a la montaña, empieza la madrugadora jornada con siluetas laboriosas que van en camino a desgranar las matas.”

Cuchumatanes
“Somnolientas están las rocas de las escalonadas cumbres arrulladas por el frió viento que mece su cuna mineral.”

Conato de primavera
“Cuando el verano pretendió ser primavera. Polen en el aire en rotunda explosión floral.”

Celaje
“Postrimerías de año, viento frío y seco enarbolando tules y organzas convertidas en nubes.”

Atardecer en “Las Minas”
“Verde musgo invadiendo sólidos ocres y óxidos minerales, un último pálpito solar, un tímido atisbo otoñal."


Almendro en Flor
“En un surco una semilla plantó el abuelo. Ahora robusto te aferras a la tierra, ya no hay niños que te trepen solo pájaros que te anidan y desvelan.”
"Mediterráneo griego"
Ávida y celosamente, un espectro índigo entre el jónico y el egeo
abraza a la Vía Láctea transfigurada en ínsulas serenas.
Las aguas míticas que lozanas fecundaron gestas heroicas
hoy longevas cortejan a los albos templos que penden de los riscos.
Omar Calvillo desde muy joven encontró en la temática del Mar Mediterráneo un enorme crisol de culturas amalgamadas todas por bellos parajes naturales y sorprendentes escenarios arquitectónicos que de forma estoica han resistido los avatares del tiempo. En forma paralela inicia la búsqueda de la técnica que fuese idónea para expresar su interioridad, generando una simbiosis entre la técnica, temática y sus estados emocionales, transitando por la sensualidad, la serenidad y la nostalgia.
De tal forma Omar Calvillo se orienta al uso de la aguada de tinta china con la que viene experimentando desde el año 2003 como un proceso de depuración de su técnica primaria: la acuarela. La aguada de tinta china le provee de una gama monocromática a la cual el artista recurre en forma dramática para clarificar luces y acentuar sombras, como criterio personal Omar Calvillo no recurre al degradé sino al uso intencional de manchas bien definidas para crear en su obra un efecto óptico que conforme el espectador se acerca a cada pintura lo va notando en forma sutil.
"Mediterráneo griego" fué la muestra que presentó Omar Calvillo durante el mes de agosto de 2008 en las instalaciones del Instituto Guatemalteco Americano IGA. Con esta muestra sumada a la anterior titulada “La Calle de Los Pasos” (aguadas de tinta china en color sepia) el pintor concretiza una aspiración: mostrar la obra con la que inició su carrera artística y que ha ido depurando a lo largo del tiempo y que nunca antes había sido expuesta al público, ya que Omar Calvillo se define como un artista contemporáneo y consideró de extrema importancia mostrar sus orígenes.
La historia, la arquitectura y la literatura tienen su parte vinculante en “Mediterráneo griego” en donde el pintor aborda con suma fascinación los paisajes naturales y arquitectónicos de las innumerables islas griegas en el Mar Mediterráneo, intrincadas callejuelas, las blanqueadas construcciones románicas, bizantinas, domos con mosaicos. Lo anterior sumergido en un aura cargada de emotividad.
La obra literaria de Andrea Camilleri vino a darle un sello particular a su pintura. Camilleri describe de una forma detallada todo lo que acontece en sus relatos, trasladándonos vívidamente a cualquier escenario. Pese a ser un lugar que aun Omar Calvillo no ha visitado, el pintor lo disloca de la realidad para manipularlo en forma poética y emocional, trasladándonos así no al lugar geográfico si no mas bien al mar que todos llevamos dentro y que se debate entre episodios de paz y de tempestad.



























